Aquest bloc no preten sentar càtedra en cap concepte, només vull anar experssant la meva manera de veure les diverses representacions gràfiques, pròpies i alienes. Bàsicament em centraré en la fotografia ja que és del que puc defensar-me millor però hi aniran sortint altres tipus d'opinions (pintura, disseny, còmic...).

M'agradaria molt poder crear discussions constructives ja que, com a no professional de cap tema, puc treure molt de profit de les opinions dels demés (encara que pensin que no en saben prou com per a opinar, excusa que no serveix ja que jo tampoc hi entenc).



_________________________________________________



Este blog no pretende sentar cátedra en ningún concepto, sólo quiero ir expresando mi manera de ver las diversas representaciones gráficas, propias y ajenas. Básicamente me centraré en la fotografía ya que es lo que puedo defenderme mejor pero irán saliendo otros tipos de opiniones (pintura, diseño, cómic ...).

Me gustaría mucho poder crear discusiones constructivas ya que, como no profesional de ningún tema, puedo sacar mucho provecho de las opiniones de los demás (aunque piensen que no saben lo suficiente como para opinar, excusa que no sirve ya que yo tampoco entiendo).


dimecres, 22 de juny del 2011

Banksy: un heroi o un estafador?



S'ha escrit molt sobre el graffiter més famos del món i no hi ha dues opinions iguals sobre aquest personatge, suposadament britànic, la identitat del qual és un dels secrets més ben guardats que existeixen (tenint en compte que la recepta de la Coca-cola ja ha sortit a la llum). Per a qui no ho sàpiga, Banksy inicià la seva carrera com a graffiter a començaments dels anys 90, mantenint la seva imatge i la seva identitat oculta en tot moment, amb pintades a les parets amb una força càrrega tant irònica com de denúncia sense renunciar a la qualitat artística. De vegades aprofitava cartells o graffitis ja existents o, fins i tot, desperfectes de les parets. Amb el temps va incloure al seu repertori objectes creats al seu taller i deixats en mig del carrer com per exemple una cabina telefònica doblegada per la meitat._________________________________________


Se ha escrito mucho sobre el graffitero más famoso del mundo y no hay dos opiniones iguales sobre este personaje, supuestamente británico, cuya identidad es uno de los secretos mejor guardados que existen (teniendo en cuenta que la receta de la Coca-cola ya ha salido a la luz). Para quien no lo sepa, Banksy inició su carrera como graffitero a principios de los años 90, manteniendo su imagen y su identidad oculta en todo momento, con pintadas en las paredes con una fuerte carga tanto irónica como de denuncia sin renunciar a la calidad artística. A veces aprovechaba carteles o graffitis ya existentes o, incluso, desperfectos de las paredes. Con el tiempo incluyó en su repertorio objetos creados en su taller y dejados en plena calle como por ejemplo una cabina telefónica doblada por la mitad.




És possible que una de les seves obres que va causar més soroll va ser la vegada que posà una nina inflable disfressada de pres de Guantánamo al costat d'una atracció a Disneyland. Immediatament l'atracció es va aturar i es creà un dispositiu impresionant de seguretat pensant que buscaven un terrorista. Van acabar detenint un fotògraf que anava amb ell el qual no va delatar l'artista.
_________________________________________

 Es posible que una de sus obras que causó más ruido fue la vez que puso una muñeca hinchable disfrazada de preso de Guantánamo junto a una atracción en Disneyland. Inmediatamente la atracción se detuvo y se creó un dispositivo impresionante de seguridad pensando que buscaban un terrorista. Acabaron deteniendo un fotógrafo que iba con él el que no delató el artista.



L'any 2000 va crear una exposició amb les seves obres la qual cosa dugué a que, aquestes, fossin objectes preats dins els cercles artístics igual que qualsevol dels pintors més cotitzats del seu temps. A partit d'aquí, subhastes, prestigi i les classes altes pagant preus desorbitats per tenir un Banksy a casa seva. Fins i tot n'hi ha exposat algun al MOMA de Nova York.
_______________________________________
En el año 2000 creó una exposición con sus obras lo que llevó a que, éstas, fueran objetos preciados dentro de los círculos artísticos al igual que cualquiera de los pintores más cotizados de su tiempo. A partir de aquí, subastas, prestigio y las clases altas pagando precios desorbitados por tener un Banksy en su casa. Incluso hay expuesto alguno en el MOMA de Nueva York.

Aquest darrer punt és el que més controvèrsia ha creat i que no ha deixat indiferent a ningú que hagi seguit la seva obra. Si un busca opinions a fòrums per la xarxa en trobarà de tots colors. Hi ha qui el justifica dient que necessita diners per a finançar les seves obres, d'altres que és lliure per a fer el que vulgui amb la seva propietat intel·lectual... pel contrari alguns opinen que s'ha venut al sistema el qual fa anys que ve denunciant i que només és un farsant.
_________________________________________
Este último punto es el que más controversia ha creado y que no ha dejado indiferente a nadie que haya seguido su obra. Si uno busca opiniones en foros por la red encontrará de todos colores. Hay quien lo justifica diciendo que necesita dinero para financiar sus obras, otros que es libre para hacer lo que quiera con su propiedad intelectual ... por el contrario algunos opinan que se ha vendido al sistema el que hace años que viene denunciando y que sólo es un farsante.

  

A mi només em queden alguns dubtes:  navegant per la xarxa és possible trobar prou dades disperses dient del poc que se sap d'ell, com per a identificar-lo sense problemes per poc que s'investigui. De fet, per algun lloc s'arriba a dir que ha estat fitxat per la policia. Una altra cosa a la que li dono voltes és al fet de que les classes benestants tan insultades per la seva obra acabin pagant fortunes per aquestes... no serà que ha sigut la manera que tenen d'insultar-lo a ell i fer-lo caure en el més absolut descrèdit?
_______________________________________
A mí sólo me quedan algunas dudas: navegando por la red es posible encontrar suficientes datos dispersos diciendo lo poco que se sabe de él, como para identificarlo sin problemas a poco que se investigue. De hecho, por algún lugar se llega a decir que ha sido fichado por la policía. Otra cosa a la que le doy vueltas es al hecho de que las clases acomodadas tan insultadas por su obra acaben pagando fortunas por estas ... no será que ha sido la manera que tienen de insultarle a él y hacerlo caer en el más absoluto descrédito?

dimecres, 8 de juny del 2011

Jacques Leonard (El Payo Chac)

Ahir me vaig deixar caure per l'arxiu fotogràfic de Barcelona per veure una exposició que s'havia inaugurat feia poc i que estava dedicada a un tal "Payo Chac".
Bé, l'entrada és de franc, per tant, hi entro i xafardejo. Al·lucinant. Primer voldria explicar qui és aquest senyor. Es deia Jacques Leonard, va néixer a París el 1909 i va morir a L'Escala el 1995. Com el defineixen a hoyesarte.com era "aventurer, domador de cavalls de carreres, cineasta, escriptor i, sobretot, fotògraf". Al voltant de 1950 vingué a viure a Barcelona on s'enamorà (i es casà) de Rosario Amaya, cosina de Carmen Amaya. 
Aquesta unió va fer que s'intriduís de ple dins la societat gitana integrant-se com un més i essent acceptat per la comunitat. A partir d'aquell moment era el Payo Chac. Aquest factor és el que el fa diferent de qualsevol fotògraf que hagi retratat cultures marginades i bosses de pobresa i, realment, és el que em fascina més. Aquí no analitzaré ni la qüestió tècnica (que, com he dit alguna vegada, en sóc novell) ni l'expressiva (es comenten per si soles i cadascuna explica una història). Vull comentar un altre factor i és la mirada amb la que estan fetes les fotografies. Una mirada de complicitat, fuig de la maleïda alteritat la qual ens perpetren la majoria de fotògrafs, fins i tot els més reputats, donant una visió de compassió, denúncia o reivindicació d'un orgull ferit dels pobles marginats, oblidats i oprimits. Leonard ens dona molt més, una visió de la quotidianeitat, del dia a dia dels habitants de les barraques de Monjuïc, la vida al Somorrostro, casaments, nits de Nadal i de Sant Joan, les comunions... amb la senzillesa del que és com aquest poble, que l'únic que pretén és viure, passar-ho el millor possible, celebrar les festes a la seva manera, etc. 
Leonard no fa les fotografies per a que els "blancs" ens compadim dels pobres gitanos, les fa per als gitanos, sense cap altra pretensió. Va deixar. a la seva mort, milers de negatius tancats en un armari els quals han sigut recuperats (o descoberts) recantment i cedits a l'arxiu fotogràfic de Barcelona (ho sento, germans Centelles, però la vostra manera de fer cada cop té menys justificació). Recomano que, qui pugui, la vagi a veure. Qui no, remeni per la xarxa buscant-hi imatges, valen la pena, de veritat.
___________________________________________


Ayer me dejé caer por el archivo fotográfico de Barcelona para ver una exposición que se había inaugurado hacía poco y que estaba dedicada a un tal "Payo Chac".
Bueno, la entrada es gratis, por lo tanto, entro y cotilleo. Alucinante. Primero quisiera explicar quién es este señor. Se llamaba Jacques Leonard, nació en París en 1909 y murió en L'Escala en 1995. Como lo definen a hoyesarte.com era "aventurero, domador de caballos de carreras, cineasta, escritor y, sobre todo, fotógrafo". Alrededor de 1950 vino a vivir a Barcelona donde se enamoró (y se casó) de Rosario Amaya, prima de Carmen Amaya.
Esta unión hizo que se introdujera de lleno en la sociedad gitana integrándose como uno más y siendo aceptado por la comunidad. A partir de ese momento era el Payo Chac. Este factor es el que lo hace diferente de cualquier fotógrafo que haya retratado culturas marginadas y bolsas de pobreza y, realmente, es lo que me fascina más. Aquí no analizaré ni la cuestión técnica (que, como he dicho alguna vez, soy novato) ni la expresiva (se comentan por sí solas y cada una cuenta una historia). Quiero comentar otro factor y es la mirada con la que están hechas las fotografías. Una mirada de complicidad, huye de la maldita alteridad que nos perpetran la mayoría de fotógrafos, incluso los más reputados, dando una visión de compasión, denuncia o reivindicación de un orgullo herido de los pueblos marginados, olvidados y oprimidos. Leonard nos da mucho más, una visión de la cotidianeidad, del día a día los habitantes de las barracas de Montjuïc, la vida en Somorrostro, bodas, noches de Navidad y de San Juan, las comuniones ... con la sencillez del que es como este pueblo, que lo único que pretende es vivir, pasarlo lo mejor posible, celebrar las fiestas a su manera, etc.
Leonard no hace las fotografías para que los "blancos" nos compadecemos de los pobres gitanos, las hace para los gitanos, sin ninguna otra pretensión. Dejó. a su muerte, miles de negativos encerrados en un armario los que han sido recuperados (o descubiertos) recientemente y cedidos al archivo fotográfico de Barcelona (lo siento, hermanos Centelles, pero su manera de hacer cada vez tiene menos justificación) . Recomiendo que, quien pueda, la vaya a ver. Quien no, remueva por la red buscando imágenes, valen la pena, de verdad.















dilluns, 6 de juny del 2011

Londres 1992






Avui he decidit desenterrar una de les meves fotos preferides de les que faig fer fa molts anys. El que té aquesta foto és l'expressivitat. No és una foto normal del Big Ben, és una foto d'uns turistes japonesos fent-se una foto mentre un home que va a la feina (o està treballant) es gira sense perdre el pas. Actualment seria impossible de fer per la quantitat de turistes que hi ha cada dia en aquest pont. He de confessar que el fer fotos de gent fent fotos no és una idea meva, està copiada de Cartier-Bresson (salvant distàncies i, perdó, ho escric d'empeus).
__________________________________________

Hoy he decidido desenterrar una de mis fotos favoritas de las que hice hace muchos años. Lo que tiene esta foto es la expresividad. No es una foto normal del Big Ben, es una foto de unos turistas japoneses haciéndose una foto mientras un hombre que va al trabajo (o está trabajando) se gira sin perder el paso. Actualmente sería imposible de hacer por la cantidad de turistas que hay cada día en este puente. Tengo que confesar que el hacer fotos de gente haciendo fotos no es una idea mía, está copiada de Cartier-Bresson (salvando distancias y, perdón, lo escribo de pie).

Fotos del Gran Premi de Catalunya 2011 de motociclisme

Estant fix en un lloc del circuit, envoltat de tot el públic és difícil fer grans fotos. Aquest és el primer cop que en faig de motos (ja n'havia fet de Formula 1) i, les que són de manera convencional com aquestes dónen poc de sí més que el que he fet. El proper cop que hi vagi intentaré buscar punts de vista més originals.
__________________________________________

Estando fijo en un lugar del circuito, rodeado de todo el público es difícil hacer grandes fotos. Este es la primera vez que hago de motos (ya había hecho de Formula 1) y, las que son de forma convencional como estas dan poco de más que lo que he hecho. La próxima vez que vaya intentaré buscar puntos de vista más originales.




dijous, 2 de juny del 2011

Ciutadella 1999 - Festes de Sant Joan


Bé, aquesta foto només es pot entendre tenint en compte la situació: un munt de gent fins el fetge ple de pomada saltant i cridant al mateix temps que un cavall va corrent a un pas endemoniat mentre la gent s'aparta. Tú el veus quan surt la persona que tens al davant. Fas la foto al temps que t'apartes per no acabar aixafat pel cavall.
__________________________________________

Bueno, esta foto sólo se puede entender teniendo en cuenta la situación: un montón de gente hasta el hígado lleno de pomada saltando y gritando al mismo tiempo que un caballo corriendo a un paso endemoniado mientras la gente se aparta. lo ves cuando sale la persona que tienes delante. Haces la foto al tiempo que te apartas para no acabar chafado por el caballo.

dilluns, 23 de maig del 2011

Una foto al Circuit de Catalunya

Fotos de cotxes ja n'hi ha moltes
___________________________

Fotos de coches ya hay muchas


dimarts, 10 de maig del 2011

Anàlisi d'un cartell electoral: Ricard Gomà (ICV) - La imatge al servei de la política

Fa uns dies al sortir de casa pel matí em vaig trobar tot el carrer ple de banderoles amb la foto d'un senyor que no coneixia de res. Vaig mirar el seu nom (beneïdes ulleres) i vaig veure que es deia Ricard Gomà, candidat a alcalde de Barcelona per Iniciativa per Catalunya - Els Verds. Malgrat mirar sovint els noticiaris i haver seguit algun ple de l'ajuntament per BTV el senyor aquest no em sonava de res. Suposo que per al 90% de l'imperi barceloní tampoc. Mira, vaig pensar, pot ser una bona excusa per a analitzar un retrat electoral sense estar influit per pre-campanyes anteriors. Parteixo de la base de que, jugant-se tants diners, el cartell està fet a consciència pels millors profesionals de sector i, és clar, no pretendré saber més que ells; només explicaré el que em transmeten els petits detalls.
_____________________________________________

Hace unos días al salir de casa por la mañana me encontré toda la calle llena de banderolas con la foto de un señor que no conocía de nada. Miré su nombre (benditas gafas) y vi que se llamaba Ricard Gomà, candidato a alcalde de Barcelona por Iniciativa per Catalunya - Els Verds. A pesar de ver a menudo los noticiarios y haber seguido algún pleno del ayuntamiento por BTV el señor este no me sonaba de nada. Supongo que para el 90% del imperio barcelonés tampoco. Mira, pensé, puede ser una buena excusa para analizar un retrato electoral sin estar influido por pre-campañas anteriores. Parto de la base de que, jugándose tanto dinero, el cartel está hecho a conciencia por los mejores profesionales de sector y, por supuesto, no pretenderé saber más que ellos, sólo explicaré lo que me transmiten los pequeños detalles.


Ja de bon començament el senyor em sembla un professor d'institut soso i avorrit. Un somriure forçat torçant una mica la boca cap a la nostra dreta denota incomoditat davant la sessió fotogràfica. Segur que és molt tímid (la meva filla diu que pot ser el pare de Sandro Rosell) Les ulleres també cauen cap a un costat la qual cosa fa que et fixis més amb els ulls i t'adonis que la mirada va perduda. Intenta disimular, sense èxit, la petita melena que li penja pel derrera i que li fa semblar més "progre". Sobre la manera de vestir, pot semblar que l'han obligat a posar-se l'americana, encara que he estat mirant fotos seves anteriors i ja és aquesta manera de vestir la que fa servir més sovint (quan l'ocasió ho requereix sembla sortit d'una comuna hippie). El plec de la camisa al darrer botó em fa pensar que s'acaba de treure la corbata per a estar més còmode (no crec que n'hagi dut mai) així qui el vulgui veure ben vestit se'l pot imaginar i qui no, doncs no. El fons no contribueix massa a treure la imatge de personatge gris que transmet amb la cara. Definitivament, el que em transmet aquest cartell és el d'una persona que no té cap ganes de complicar-se la vida en aquest pollastre però que l'han persuadit ja que ningú no volia cremar-se amb històries condemnades al fracàs.
______________________________________________


Ya desde el principio el señor me parece un profesor de instituto soso y aburrido. Una sonrisa forzada torciendo un poco la boca hacia nuestra derecha denota incomodidad ante la sesión fotográfica. Seguro, que es muy tímido (mi hija dice que puede ser el padre de Sandro Rosell) Las gafas también caen hacia un lado lo que hace que te fijes más con los ojos y te des cuenta que la mirada perdida. Intenta disimular, sin éxito, la pequeña melena que le cuelga por detrás y que le hace parecer más "progre". Sobre el modo de vestir, puede parecer que le han obligado a ponerse la americana, aunque he estado mirando fotos suyas anteriores y ya es esta manera de vestir la que utiliza más a menudo (cuando la ocasión lo requiere parece salido de una comuna hippie). El pliego de la camisa en el último botón me hace pensar que se acaba de sacar la corbata para estar más cómodo (no creo que haya llevado nunca) así que lo quiera ver bien vestido se le puede imaginar y quién no, pues no. El fondo no contribuye demasiado a sacar la imagen de personaje gris que transmite con la cara. Definitivamente, lo que me transmite este cartel es el de una persona que no tiene ningunas ganas de complicarse la vida en este pollo pero que lo han persuadido ya que nadie quería quemarse con historias condenadas al fracaso.

dilluns, 9 de maig del 2011

Natura en blanc i negre

No trenco cap secret quan dic que els reportatges urbans són molt més expressius en blanc i negre que en color i que la fotografia de natura és millor en color que en blanc i negre. Doncs m'he volgut tirar a la piscina i he sortit a pasejar pel camp intentant mirar la natura buidant-la de color. Té la seva dificultat ja que, davant d'una ampla gamma de verds, al convertir-ho en escala de grisos es corre el risc d'aplanar les tonalitats i empobrir la imatge. Pot ser no siguin gran cosa però era per fer una cosa diferent.
______________________________________

No rompo ningún secreto cuando digo que los reportajes urbanos son mucho más expresivos en blanco y negro que en color y que la fotografía de naturaleza es mejor en color que en blanco y negro. Pues me he querido tirar a la piscina y he salido a pasear por el campo intentando mirar la naturaleza vaciándola de color. Tiene su dificultad ya que, ante una amplia gama de verdes, el convertirlo en escala de grises se corre el riesgo de allanar las tonalidades y empobrecer la imagen. Puede ser no sean gran cosa pero era para hacer algo diferente.